第283章 《星战》拍摄

松林制片厂，ilm巨型模型特效大棚。

这是一个专门改造出来的摄影棚，一般业内管这种棚叫“暗棚”，就是没有一点光的那种。

不仅外界的自然光透不进来，墙体、天花板、地面还喷上了黑色的哑光吸光涂料，以保证连反光都没有。

这种棚是专门用来拍微缩模型的，比如《2012》、《后天》等电影的那些灾难镜头，其实就是用微缩模型来拍的。

而暗棚的作用，就是精准控制光线，模拟火光和爆炸的明暗变化。

这么拍摄的目的，主要就是营造真实的观感。

当然，拍完之后也要上合成。

整个大棚被分割成两块区域，内侧是拍摄核心区，也就是摆放千年隼、ie战机微缩模型、废弃歼星舰残骸的地方。

而外侧则是操作区，摆放运动控制轨道、imax摄影机、控制台、烟火设备等等。

两层之间用一道黑幕隔开，这样外侧的灯光，就不会漏进拍摄核心区。

当准备就绪后，内侧的灯光就会全部切断，如果这时候人站在里面，那“伸手不见五

指”就不再是一个形容词了，而是真实感受。

然后拍摄的时候，需要开启定点灯光，也就是提前测量好的，一个只会照在模型上的小光。

今天要拍的是一场太空追逐的戏，也就是蕾伊和芬恩还有机器人bb—8被追得走投无路，然后登上了索罗丢失的千年隼，在太空中，被ie战机追逐那段。

现在拍的，算是外景。

具体的拍摄过程是先拍一遍千年隼模型，然后在按照一模一样的运动轨迹，拍一遍ie战机。

然后，再单独拍爆炸、碎片和引擎火光。

至于爆炸、碎片和引擎火光怎么拍，很简单，之前不是有固定的模型运动轨迹吗？

在特定的位置，放上一个特制的小型冷烟火，把功率按比例调到非常低，然后引爆。

这个就是模拟飞船被击中爆炸的火光。

然后碎片就用一个气喷枪，里面装一些铝屑、树脂碎块等等，用来模拟飞船被打爆飞溅出来的金属碎片。

引擎火光就是把小型程控le光源，安装在一个可伸缩的支架上，位置对应千年隼、

ie战机引擎的位置。

这一遍只拍火光，不拍飞船本体，后期再把火光叠到飞船模型的引擎位置。

之所以不直接在模型上加这个le光源，是因为这个光源会破坏模型的打光，导致飞船机身的金属做旧划痕被漂白，最终成片丢失大量细节。

所以得单独拍。

后期合成的时候，第一层底片是千年隼，第二层底片是ie战机，然后第三层底片是各种光和碎片飞溅的画面。

把三层胶片扫描成数字素材，叠加在一起，再补上少量的星云和星空背景，这样就得到了一段太空追逐的画面。

然后再把人物单独拍的内景给剪进去穿插一下，这样就是最终呈现在大银幕上的完整太空追逐镜头了。

“导演，min—nrl轨迹载入完毕，imax胶片也已经就位。”

技术总监凑到陈泽身边，向他汇报准备情况。

陈泽点了点头，然后看向监视器。

“准备！”

摄影助理听到后，立刻给出回应：“rllamera！（摄影机开录）”

和拍人不同，这种没有演员的镜头一般是听摄影助理的，他说了开录，操作员就会开始。

摄影助理话音刚落，笨重的imax摄影机就开始以毫米级精度，模拟太空高速追逐的动态。

模型被几根极细的细线钓在半空中一动不动，全靠摄影机转动来展现运动状态。

一条拍完，陈泽看了看监视器里的回放。

他主要是看拍摄出来的感觉，比如有没有清晰捕捉到模型上刻意做旧的痕迹，有没有展现出千年隼的飞行惯性和重量感。

还有就是模型表面的金属反光，看起来真不真实等等。

如果不行，就得调整后重来。

这种调整会非常耗费时间，因为光要重新打，摄影机的运动轨迹要重新设计。

好在，这次的拍摄效果还不错。

“可以，下一条。”

听到陈泽说过了，工作人员立刻打开核心拍摄区的灯，将千年隼模型拿下，在差不多相同的位置换上4架ie战机模型。

一边换，还得一边和摄影助理沟通，以确保这些模型在拍摄出来后，能够与之前的千年隼模型重叠。

过了大概十几分钟，核心拍摄区的灯光再次熄灭，然后定点打光亮起。

“同轨迹，二次开机。”

“准备！”

和之前一遍不同，之前的千年隼模型是不动的，全靠摄影机移动。

而这一遍，摄影机还是按照之前的运动轨迹来动，这是为了保证两层画面视差完全匹配，后期叠在一起不会出现错位和穿帮。

但模型是动的，4架战机各自有一套独立的三轴位移系统固定好，然后它们会在拍摄的过程中做出不同的平移、俯仰以及横滚动作。

这些也都是提前编程好的。

很快，这一条也拍完了，照例由陈泽进行检查。

其实，这种由程序设定好的运动拍摄，在没有演员的情况下，拍起来是很简单的，一般只要程序没设定错，一遍就可以过。

果然，这一遍也没什么问题。

然后就到了第三层，也就是各种光和碎片的拍摄了。

这是最难的一步，主要是有爆炸火光。

爆炸这玩意是最难控制的。

大了不行，小了不行，不好看也不行。

还好因为是微缩模型，所以爆炸也是威力最小的那种。

如果是实拍大场面的那种爆炸，效果不好导演也得认了，因为基本上没有来第二遍的机会。

“k，准备！”

见工作人员已经将拍摄需要布置好，陈泽立刻喊起了准备。

在摄影助理表示开机后，核心区域立刻闪了好几下火光，同时由喷射枪喷出的碎片也到处乱飞。

这里需要用到高速摄影机，不然就那一闪而逝的爆炸火光，根本看不清。

“！”

“火光弱一点，同时爆炸产生的火球小一点，太空没有氧气火焰不可能扩散出去，还

有喷射枪的压力调小一点，碎片飞得太快了。

陈泽坐在监视器前冷静地指挥。

为了看起来真实，并且符合物理规律，这些细节需要非常注意。

接下来又调整了三次，终于拍出来了陈泽满意的火光效果。

至此，一段在银幕上看起来惊心动魄并且场面壮观绚丽的太空追逐戏，就这么简单地拍完了。

很有意思吧？

陈泽也觉得很有意思。

虽然他之前拍了不少太空镜头，但那基本都是有人的，单独只出现太空飞行器的镜头很少，而且当初拍《星际穿越》徘徊者号爆炸的镜头时，他是直接把模型炸了，根本就没用合成图层的方式。

因为观看视角不同，《星际穿越》是以第一人称视角来看飞船解体爆炸的画面，而《星球大战》是第三人称视角观看。

所以需要的拍摄方式也不一样。

搞定了这一段“大场面”戏份，剧组立刻转移到另一个摄影棚。

这个棚里布置好了一个1：1完整的实体千年隼驾驶舱。

接下来就是拍有人的戏份了。

整个座舱搭载在一个六轴液压震动平台上。

肉眼见到的所有按键都是可以按的，有真实的阻尼，屏幕也都可以亮，包括推杆也可以动，舱门也可以闭合。

总的来说，这个驾驶舱，除了不能真的驾驶，其他都可以。

陈泽叫来了奥尔森和芬恩的扮演者约翰·波耶加。

这个就是原版里芬恩的扮演者。

剧组会选到他成为候选者之一其实一点都不奇怪，因为他就是英国人。

在英国拍戏，想拿到更高的退税额度，自然要用一定比例的英国演员。

虽然电影没有陈泽的投资，但迪士尼都给这么大自由度了，再加上他已经给奥尔森划到了好处，所以帮迪士尼省点钱也是应该都有。

况且，这个演员很便宜，相比于奥尔森的1200万，他只要20万。

“来，看这段画面。”

陈泽给他们看的是刚刚拍的千年隼的运动轨迹。

“这就是你们待会要经历的飞行状态，不用你们记，但要有个心理准备。

等会那个六轴液压平台会将这些运动状态给模拟出来，你们到时候得表现出相应的姿态，但不要出现生理上的恐惧，明白吗？”

陈泽指了指旁边的模拟驾驶舱，然后看着两人说道。

“明白，导演！”×2

两人异口同声地答道。

“k，道具，先测试一遍机器，安全员注意检查，不要出现任何问题。”

这种机械装置，在有人的情况下，安全可容不得一点马虎。

陈泽说完，立刻就有安全员上去做最后的检查，大概十分钟之后，安全回来，然后在片场日志上进行登记，记录几点几分，在哪台机器上进行了检查，同时记录检查结果。

到时候出事了，可以按照这个记录找到责任人。

随后，工作人员启动机器，顿时，原本静静躺在那的驾驶舱猛地一震，然后六根液压杆不停地变换角度，让整个驾驶舱动了起来。

陈泽拖着下巴看着展现不同姿态的驾驶舱，感觉这玩意，有点像国内小朋友玩的那种摇摇车，只不过这是高级版，不止前后摇，能上下左右，各种方向摇。

“测试完毕，系统一切正常。”

听到道具组给出的汇报，陈泽用手比了个k，然后看向奥尔森。

“上去吧，不会害怕吧？”

“有一点，我想喝点酒。”

陈泽没好气地在她脑袋上敲了一下。

“喝什么酒，要喝晚上回自己房间喝，快去给我准备。”

奥尔森捂着脑袋，有些委屈地看着陈泽。

“那晚上我来找你喝。”

陈泽瞪了她一眼，这姑娘咋回事，明知道我不爱喝酒。

“你再给我废话我换人了啊。”

听到这话，奥尔森赶紧爬进了模拟驾驶舱，看那样子，一点都不像是有什么害怕。

陈泽摇了摇头，随后拿起对讲机。

“各部门准备！”